Berlin. Mit E-Gitarre und Loop-Station rockt Tash Sultana große Hallen. Das zweite Album des australischen Indiepop-Wunders zeigt nun einen erstaunlichen Reifeprozess. Weltweiter Erfolg scheint programmiert.

Elektrisch verstärkte Gitarrenmusik ist meist selbstverliebt, machohaft und eigentlich mausetot? Es gibt nach den breitbeinigen Männern von damals keine jungen, innovativen Virtuosen mehr an den sechs Saiten?

Beide Fragen lassen sich klar mit Nein beantworten - wenn man auf Frauen wie die Britin Anna Calvi (40) oder die US-Amerikanerin Annie Clark alias St. Vincent (38) schaut. Oder jetzt auf Tash Sultana (25) mit einem über schnöden Gitarrenrock weit hinausgehenden neuen Album.

"Terra Firma" (RCA/Sony), Nachfolger des solo eingespielten, bereits sehr erfolgreichen Indie-Debüts "Flow State" (2018), stellt einen solchen Qualitätssprung bei Songwriting und Arrangements dar, dass man spontan an den jungen Prince der frühen 80er denken muss. Statt der vor drei Jahren noch etwas ungeschliffenen Jams mit wild-euphorischen Gitarrensoli sind auf "Terra Firma" nun 14 Lieder zu hören, die Sultanas Ruf als rasant reifendes Riesentalent bestätigen.

Eine bequeme Genre- oder Stil-Schublade gibt es - trotz der nun verstärkten Einflüsse von Soul, Hip-Hop und sogar Jazz - eigentlich nicht für diese harmonisch fließenden Songs, an denen noch der Singer-Songwriter Matt Corby, Produzent Dann Hume und einige wenige Gastmusiker beteiligt waren. Sultanas Einschätzung der "Terra Firma"-Mixtur lautet so: "Aretha Franklin trifft auf Bon Iver trifft auf John Mayer trifft auf wen auch immer." Letztlich steckt aber zum Glück ganz viel und vor allem Tash Sultana in allen Songs.

Auch eine Gender-Zuordnung (Stichwort: weibliche Gitarrenhelden, siehe oben) verbietet sich übrigens: 1995 als Natasha Sultana in Melbourne geboren, bezeichnet sich das australische Pop-Wunder seit einiger Zeit als "nicht-binär". Sultana möchte laut "L-Mag"-Interview von 2018 nicht als Frau oder Mann definiert werden: "Seit ich denken kann, habe ich das Gefühl, im falschen Körper zu stecken. (...) Mein Geist, meine Seele und jeder Teil meiner Persönlichkeit, alles was ich tue, ist nicht weiblich - sondern männlich." Die Selbstbezeichnung als nicht-binär sei "meine Art, das zu zeigen".

Sultana gab in dem Gespräch vor drei Jahren zugleich Unsicherheit darüber zu erkennen, dass eine mögliche Geschlechtsanpassung "auch meine Art zu singen verändern würde". Songs wie das lässige Jazzpop-Stück "Crop Circles", das funkige "Blame It On Society" oder die Balladen "Maybe You've Changed" und "Let The Light In" zeigen nun, dass sich diese junge Stimme wenn, dann im bestmöglichen Sinne entwickelt hat: Sie fasziniert mit Wärme, Gefühl und Kraft, ihre Spannweite reicht mühelos vom Alt bis ins Falsett.